前任財政司司長網誌

《偶像系列之十五 － My Dancing Hero 續篇》

月初，林懷民和「雲門舞集」應康文署邀請，來港演出《花語》和《流浪者之歌》兩個劇目。我當然不會錯過今次的演出，縱使我以前在美國和香港已經看過不少林老師的作品，包括《流浪者之歌》，亦曾看過一次。

重看《流浪者之歌》，感覺依舊震撼。自開場至結尾，在漆黑的舞台一邊，亮著一柱微光，金黃的稻米如清泉般淙淙流下，直瀉在合什的舞者頭上。其他舞者則在台中央隨穗起舞，展示雲門舞者剛柔並濟和熟練的技巧，當中包含了瑜珈、拳術、太極和冥想等元素，以體現求道者虔誠慕道的流浪生涯。劇目配以喬治亞民歌，我雖然對這選曲的歌詞是一字不通，但那種幽幽的蒼涼歌聲，猶如梵音，洗滌觀眾心靈。

在謝幕之後的最後一幕是舞者拖着犂耙，利用傾瀉在台上的稻米由舞台中間開始劃出一個螺旋型，象徵慕道者透過辛勞犂地而達致自我救贖，同時亦帶領觀眾投入冥想、悟道的空間。

與其說林老師是純舞蹈家，也許他更像以行為、舞蹈和音樂表達哲理的思想哲學家。

我曾跟林老師談話會面，他告訴我被稻米散落在頭上的演員，從開始到終結，一直保持合什的站立姿態，文風不動，確實是不簡單，這證明雲門成員的內心平衡絶對非凡，但現場操作原來另有玄機。舞者頭上戴有保護頭盔並以化妝掩飾；而合什的雙手亦緊緊地被包紮著，減少損傷。故觀眾不易察覺，以為稻米直灑頭頂，「襲擊」要害逾九十分鐘，仍絲毫無損。

至於《花語》所表現的又是另一個意境。前半部份跟下半部有強烈的對比。前部色彩絢爛，年輕舞者隨着輕快音樂，與花共舞，飛躍跳脫，表現純熟的控制肢體技巧，非常漂亮。十分開心，我還覺得有點像美國Alvin Ailey跳《Feel So Good》時的風格。

下半場以滿台鏡子反照零落的枯枝，對比確是強烈，以黑白為主，顯得莊嚴肅穆。而劇目是以一片淨白舞台作結，與林老師其他作品，如《白》、《水月》和《行草三部曲》等所表現的純淨、寧静和悠遠，如出一轍。

《花語》首次在港上演，林老師曾向媒體透露，這劇目是他近年創作中最色彩繽紛的作品。他愛花，對花的特殊感情來自母親。每當他感到心力交瘁時，便會看看院子裏綻放的鮮花，然後重新得力再出發。兩年前，「雲門舞集」位於台北的排舞場失火，災後屋內散落一地的是經防火處理的《花語》道具花瓣，當時林懷民便以「如泣血的眼淚」來形容，可見他對花的感情。

四日內跟太太一起看了兩齣「雲門舞集」劇目，感覺滿足。正如我之前在網誌提到林老師的作品很有深度，亦糅合了西方和中國特色，自成一派。而道具、佈景、配樂和舞台設計更是採取極簡主義（minimalism）風格的設計，一絲不苟，令觀眾得到最佳的視覺享受之餘，也能抽離現實，投入舞者的世界。

2010年8月22日